仮面ライダー歴代一覧・順番（平成・令和・昭和）

2025年9月に放送が始まった、令和仮面ライダーの第７作。 テーマは「夢」で、スパイ映画を思わせるエージェントの任務と、夢の中だからこそ可能な超人的なアクションを組み合わせている。 主人公は、人々の夢に潜入して悪夢の怪人「ナイトメア」と戦う仮面ライダーゼッツ。 悪夢が現実となるのを防ぐため、夢と現実をまたぐミッションに挑む。

【デザイン：王道の姿に大胆な変化】
黒を基調に、深いグリーンの頭部や胸部、大きな赤い複眼を組み合わせた姿は、初代仮面ライダー（１号）を思わせる。 筋肉の輪郭を感じさせる引き締まったボディは、装飾の多さよりも、体そのものの力強さが際立つデザインだ。 最大の特徴は、胸に斜めに巻く変身ベルト「ゼッツドライバー」。 左胸に配置された変身装置が、シンプルなシルエットの中で強い存在感を放っている。 なじみ深い仮面ライダーらしさと、変身ベルトの位置を大胆に変える新しさが同居している。

【主人公：夢の中では無敵のエージェント】
主人公・万津莫（よろず・ばく）は、自称「普通の好青年」の23歳。 現実では冴えない日常を送っているが、自分で夢を見ていると自覚し、その内容を操る「明晰夢」の力を持つ。 眠りにつくと、夢の中では無敵のエージェントとして活躍。 やがて、謎の組織「CODE」から変身ベルトを与えられ、仮面ライダーゼッツとして人々を守る戦いに身を投じる。 夢の中で思い描いていたヒーローとしての活躍が、現実の世界を救う任務へと変わっていく。

【世界観：悪夢が現実を脅かす】
敵のナイトメアは、人々の夢に現れ、悪夢を現実のものにしようとする怪人。 夢の中の出来事が、目覚めれば終わるとは限らないところに、本作の怖さがある。 莫は人々の夢に潜入し、ナイトメアの企みを阻止するミッションを遂行する。 現実ではあり得ない状況や能力が出現する夢の世界を舞台に、怪人との戦いと、夢と現実の関係をめぐる謎が展開していく。

【ギミックと戦闘スタイル】
変身の鍵となるのは、夢の力を封じ込めた球状のカプセル「カプセム」。 ゼッツドライバーに装填することで変身し、カプセムの種類に応じた能力を引き出す。 基本形態は、インパクトカプセムを使う「フィジカムインパクト」。 さらに、体を変形させる能力や、翼を使って空を飛ぶ能力などを使い分ける。 力強い格闘に、夢ならではの自由な発想による特殊能力を組み合わせた戦いが見どころとなる。

異世界から空腹の果てに人間界へと漂着した青年・ショウマ。彼のお腹には、食べたものを生命体「ゴチゾウ」へと変換し、強力な力を生み出す異形の口「ガヴ」が存在する。

シリーズ初となる「お菓子」をメインモチーフに採用。ショウマは自らの体から生み出されるお菓子のモンスター「ゴチゾウ」をガヴに食べさせることで、仮面ライダーガヴへと変身する。グミ、ポテトチップ、チョコ、キャンディといった多彩なお菓子の能力を武装として身にまとい、例えばグミの弾力（ゴムのような性質）を活かして地面や壁を跳ね回るなど、縦横無尽なアクションが見どころだ。

ポテトチップであれば、噛んだ時の「ザクッ」という感触（音）を刃物の切れ味に転換した「斬撃」、チョコであれば「ブロック形状」を弾丸に見立てた「銃撃」など、お菓子の質感に合わせたアクションが、令和の最新VFX（視覚効果）で表現されている。

明るいビジュアルの裏には、人間を「闇菓子」の材料として狩る異世界の怪物「グラニュート」たちの残酷な生態が隠されている。自身もグラニュートの血を引き、かつては追われる身であったショウマは、愛する人々が「家畜」として扱われる理不尽な運命を打ち砕くため、同族殺しの宿命を背負って戦いに身を投じる。

「お菓子は笑顔を届けるもの」——その信念を胸に、孤独な異邦人が真のヒーローへと成長していく、切なくも熱いダークファンタジーである。

ブルーメッキが輝くボディと、マスクの左右に配置された向かい合う２つの矢印が特徴的なライダーである。矢印には「２つの素材を組み合わせて錬成する」という作品の基本概念が込められている。基本フォームの「スチームホッパー」は、バッタと蒸気機関車を組み合わせた姿で、バッタの脚を思わせる装甲や、蒸気機関の溶鉱炉を模した胸部、煙のようになびくマフラーなどを備えている。

金を生み出す技術として知られる「錬金術」が、人知れず現代まで受け継がれている世界が舞台。錬金術の研究は物質の変換だけにとどまらず、人工的に生命を生み出す実験にまで及んでおり、その最高技術によって人工生命体「ケミー」が造り出されていた。

ケミーは、バッタや蒸気機関車、動物、植物、職業、道具など、この世に存在するさまざまなものを模して造られた生命体で、全部で101体存在する。それぞれが個性や感情を持っており、本来は倒すべき怪物ではない。普段は「ライドケミーカード」に封印されていたが、ある事件によってカードから一斉に解放され、人間社会へと散らばってしまう。ケミーが人間の悪意と結びつくと、怪人「マルガム」へと変貌するため、放置すれば大きな危険を招くことになる。

その事件に巻き込まれた主人公は、「ガッチャ！」が口癖の高校２年生・一ノ瀬宝太郎（いちのせ・ほうたろう）。進路に悩みながら普通の高校生活を送っていたが、バッタのケミー「ホッパー１」と蒸気機関車のケミー「スチームライナー」に導かれ、異世界「ウロボロス界」へと迷い込む。そこで偉大な錬金術師・九堂風雅から変身ベルト「ガッチャードライバー」を託され、２枚のライドケミーカードを組み合わせて、仮面ライダーガッチャードへと変身する力を得る。

宝太郎は、学校の地下に隠された錬金術師の養成機関「錬金アカデミー」に入学。クラスメートの九堂りんねや、鶴原錆丸、銀杏蓮華らと協力し、解放された101体のケミーを回収する使命に挑む。一方、闇の錬金術師「冥黒の三姉妹」は、ケミーと人間の悪意を利用してマルガムを生み出し、ガッチャードライバーを狙う。宝太郎はケミーを単なる道具として扱うのではなく、心を持つ友達として信頼関係を築きながら、人間とケミーが共に暮らせる未来という自分だけの「ガッチャ」を探していく。

白いキツネをモチーフにしている。主人公は浮世英寿（うきよ・えーす）。天才的な戦闘センスを持つ。タキシード姿が特徴。

この主人公に加えて、「デザイア・グランプリ」という生き残りゲームに招待された参加者が仮面ライダーとなり、敵を倒したり、人々を救ったりすることで得られるスコアを競う。

ゲームに勝ち抜けば、自分の理想通りに世界をつくりかえられるため、敵だけではなく、ライダー同士も争う。

仮面ライダー生誕50周年の記念作品。悪魔と契約する仮面ライダー。主人公は、内側に悪魔が宿っている。「本物の自分」と「悪魔の自分」が併存している状態だ。そして、「本物の自分」は「仮面ライダーリバイ」に変身する。「悪魔の自分」は「仮面ライダーバイス」に変身する。この２人のライダーがコンビとなり、敵と戦う。敵は悪魔崇拝組織。空を飛ぶバイクが登場する。

人間の心の中にある「善」と「悪」がテーマになっている。

主人公の家族は銭湯を営んでいる。長男・五十嵐一輝（いっき）が主役。その後、紆余曲折を経て次男の大ニが仮面ライダーライブ、妹のさくらが仮面ライダージャンヌに変身し、史上初の三兄妹ライダーが誕生した。

CGを駆使したコンビネーションによるアクション描写が見どころ。

主人公は小説家。「文豪ライダー」という設定。子どもが大好きで、どんな小さな約束も守る熱い男。決めぜりふは「物語の結末は俺が決める」。主人公の名前は、神山飛羽真（とうま）。

人類に知識を与え、歴史と文明の礎となってきた「大いなる力を持つ本」。 その本が邪悪な勢力によって失われて幾数年、再び世界の均衡が乱されようとしている。 本作は、人々の安寧を守るために立ち上がった男たちの、聖剣と本を巡る物語である。

コロナ禍で撮影現場が制約を受けるなかで制作された。

CG合成など特殊撮影の可能性を追及した。ファンタジー的な世界をモチーフになった。

初代の令和ライダー。仮面やスーツに黄色を全面的に採用した。 仮面ライダー１号のように、昆虫の「バッタ」をイメージしたデザインになっており、原点回帰を感じさせる。 最先端の人工知能（AI）を搭載しているのが特徴。

主人公・飛電或人（ひでん・あると）は、まだ少年であるにもかかわらず、ロボットの開発会社の社長となる。 この会社は、飛電の祖父が創業し、人工知能（AI）を搭載した人間型ロボット「ヒューマンギア」の開発に成功していた。 祖父が亡くなり、急きょ、遺言によって飛電あるとが二代目社長に就任することになった。

こうしたなか、サイバーテロリスト集団が、 世の中のヒューマンギアを悪の道へと導き、 人類を破滅させようと動き出す。 このテロ計画を阻止できるのは、 祖父が生前密かに開発し、 孫の飛電あるとに遺した「ゼロワン」だった。

もともと飛電はお笑い芸人を目指していた。 子供のころ、父親を悪者に殺されたという過去を持つ。 「男子高生ミスターコン2017」でグランプリを獲得した高橋文哉が主役を演じる。

毎回のエピソードでは、 その都度異なる職業の人が脇役として登場し、 仕事ぶりが描かれる。 「寿司職人」「バスガイド」「漫画家」「教師」などだ。 それぞれの仕事の現場でロボットが活用される様子が描かれる。

平成時代の最後の仮面ライダー。 敵と戦うときに歴代の平成ライダーの力を借りることができるのが最大の特徴で、番組にも過去のライダーが登場する。 タイムマシーンで過去の世界に行き、 その時代のライダーと共闘するという設定。

モチーフは「時計」。 ベルトや体に時計が配されており、今いる世界の「年」が表示される。 「時の王」だから「ジオウ」という名前が付いた。 主人公（ソウゴ）は、時計屋さんで暮らす。 他のライダーたちからライドウォッチを集め、 史上最高の王になることを目指す。
顔にカタカナで「ライダー」という文字が書かれているのも特徴的。

戦う相手が、悪の王者となってしまった「50年後の自分」という設定もユニーク。 危機に陥ってしまった未来の地球の運命を変えるべく、現代（2018年）にタイムトラベルしてきた２号ライダー「ゲイツ」が強力な助っ人となる。

平成仮面ライダー19作目。 特定のモチーフがなく、ややオーソドックスなライダーになっている。ただ、マスクやスーツの色合いは青と赤を組み合わせ、カラフルでモダンなデザインになっている。 テーマの一つが「科学」。 主人公の桐生戦兎（きりゅう・せんと）は物理学者であり、自ら武器を開発する能力を持っている。 戦闘時は、変身ベルトに特殊な液体の入った瓶を装着。 この瓶は「フルボトル」という名称がついており、いっぺんに２本つける。 この２本が組み合わせが強力なときを「ベストマッチ」と呼ぶ。

桐生戦兎は天才的な頭脳を持つが、過去の記憶をほぼ失っていた。 唯一覚えているのは「自分が謎の組織に人体実験をされた」ということ。 その組織とは秘密結社ファウストであり、 人間を次々と拉致して人体実験を行い、怪人を生み出している。 桐生はファウストと闘いながら、自らの人生の謎を解き明かしていく。

舞台は、３つの国に分裂してしまった日本。 シリーズ後半には、宇宙規模のスケールの大きな戦いが展開される。 番組を通して物語性が重視されており、大人でも楽しみやすい内容だとの声も多い。

仮面ライダーの原点に回帰した作品とされる。 人体実験によって生まれた「改造人間」であること。 そして、自分を改造した組織から逃亡してきたという設定などが、昭和のライダーを想起させる。 見た目が奇抜だった前作のエグゼイドとはうって変わって本来の仮面ライダーらしいデザインになった。

シリーズ史上、最も奇抜で見た目がユニークな仮面ライダーと評される。 ゲームをモチーフにしている。 変身シーンや戦闘シーンには、CGアニメが頻繁に組み合わされて、テレビゲームの映像や設定画面を表現。 常にゲームの世界との連動性を意識させるつくりとなっている。 変身後はゲームキャラクターらしく顔がやたら大きい「レベル１」からスタートし、 通常サイズの「レベル２」にレベルアップをするのも特徴。 このレベル１のおもちゃっぽさが、当初大きな反響を呼んだ。

主人公・宝生永夢（ほうじょう・えむ）は医者。 正義感が強く、医療現場で命の尊さを訴える。 私生活ではゲームが好きで、ゲームの力をかりて強くなる。

「幽霊」をモチーフにした異色の仮面ライダー。
幽霊を退治するゴーストハンターになるために修行をしていた天空寺タケル（高校生）が主人公。 タケルはある日。10年前に死んだ父の名前で送られてきた「眼魂」（アイコン）を受け取るが、その直後に悪者に襲われて死んでしまう。 幽霊となったタケルは、仙人から変身ベルト（ゴーストドライバー）を与えられ、仮面ライダーに変身する。 そして、自身の消滅を防ぐため、英雄の魂を宿すとされる「眼魂」（アイコン）を集めることになる。

仮面ライダーが変身のときに使う眼魂は、過去の様々な英雄たちの魂である。 その魂が上着（パーカー）となり、それを着ることでライダーに変身することができる。 英雄には、歴史上の人物や伝説上のヒーローの魂などが登場する。 例えば、徳川家康、剣豪・宮本武蔵、ロビン・フッドなどである。 これらの人物たちの特技に応じた能力や武器を備えることができるようになる。 ２号ライダーのスペクター、３号ライダーのネクロムも同じように英雄たちのパワーを借りて戦う。

参考：「仮面ライダー」超解析 平成ライダー新世紀!

他のライダーのように二輪のバイクに乗るのでなく、四輪の自動車を操って戦うライダー。 タイヤを体にまとったスタイルになっている。 メカの魅力を最大限に引き出しているのが特徴。 タイヤ交換によって様々な攻撃を展開する。 変身形態（フォーム）も、タイプワイルド、テクニック、デッドヒート、フォーミュラ、トライドロンなど多彩。 また、変身ベルト「ベルトさん」には人格があり、会話をすることができる。

主人公・泊進ノ介（とまり・しんのすけ）は、現役の刑事という設定。 勤務先の警視庁（東京の警察）がドラマの舞台となっている。

参考：「仮面ライダー」超解析 平成ライダー新世紀!

戦国武将をモチーフとしており、鎧（よろい）を身にまとった姿になっている。 戦極ドライバーと呼ばれる変身ベルトと、 異次元空間ヘルヘイムの森で採取された果実が変化した南京錠型アイテム・ロックシードの力で変身する。 果物は重要な変身テーマとなっており、エピソードごとに果物の種類が変わり、それに伴ってコスチュームや武器のデザインも変化する。

主人公は、葛葉紘汰（かずらば・こうた）。 幼いころに両親をなくし、姉に育てられた。 葛葉が住んでいる沢芽市は、巨大企業ユグドラシルに支配されており、 葛葉が変身に使う道具もユグドラシル所属の研究者によって開発された。

当初は、変身パワーをゲームの戦闘などで場当たり的に使っていたが、やがて自らの使命を自覚するようになる。

参考：仮面ライダー 平成 vol.15 仮面ライダー鎧武/ガイム (平成ライダーシリーズMOOK)

ウィザードとは「魔法使い」という意味であり、その名の通り、魔法がモチーフになっている。 変身に使うのは魔法のリング。「ウォーター」や「ハリケーン」といった変身リングでド派手にフォームチェンジする。 必殺技など戦闘時の技にも、魔法リングが用いられる。 ｢アンダーワールド｣と呼ばれる人間の精神世界も描いている。 ファンタジー色を前面に出した内容になっている。

スタイル的には、マントのような衣装を身にまとっており、他の歴代のライダーよりスリムな印象。 指やマスク、ボディに宝石をつけており、おしゃれ感がたっぷり。

主人公は操真晴人（そうま・はると）。 暗い過去を背負っており、どこか影があり、やや物静かでクールな印象を与える。 内に秘めた正義感や使命感によって突き動かされている。

参考：語れ!平成仮面ライダー (ベストムックシリーズ・32)

仮面ライダーシリーズ40周年の記念作品。 高校が舞台となっており、シリーズで初めての学園ドラマとなった。 第１話では、アメリカの伝説的な青春映画「ミーン・ガールズ」を彷彿とさせる食堂の席のグループ分けのシーンがある。

主人公の如月弦太朗（きさらぎ・げんたろう）は、リーゼントと短ランという、 昭和時代のツッパリのようなスタイル。だが、性格は最高に社交的。 そんな彼が天ノ川学園高校に転向してくるところから話がスタートする。 実はこの高校は、怪人の実験場だった。弦太朗は変身ベルトを手に入れ、仮面ライダーフォーゼになる。 そして、怪人から生徒たちを守るため、弦太朗は「仮面ライダー部」を設立。悪者たちと戦うことになる。

もう一つのテーマは「宇宙」。フォーゼの見た目は宇宙飛行士のようであり、顔は宇宙飛行船やロケットを連想させる。 他にも様々な形で宇宙っぽいデザインが取り入れられている。 ヒロイン・城島ユウキは宇宙飛行士を夢見ており、少年少女たちの宇宙への憧れが随所に描かれている。

参考：語れ!平成仮面ライダー (ベストムックシリーズ・32)

人間の「欲望」をテーマにしている。 特撮であるが、名脚本家・小林靖子の手よって優れた人間ドラマに仕上げられている。

超人的なパワーをもたらすメダル「オーメダル」をめぐり、人間や怪人が争奪戦を繰り広げるというストーリーが軸。 仮面ライダーオーズも、このメダルをベルトに差し込むことで変身できる。 一方、怪人（グリード）たちも、このメダルによってできている。

主人公・火野映司（ひの・えいじ）はもともとバイトをしながら住む場所を転々とする風来坊。 「わずかな日銭と、明日履くパンツだけがあれば十分」という青年だった。 そんな超無欲な青年がドロドロした「欲望の戦い」に巻き込まれ、正義のための戦いに挑むことになる。 オーズを支援する資産家の鴻上光生（こうがみ・こうせい）も、人間の欲望の力を信じており、大人社会のリアルさが描かれている。

参考：語れ!平成仮面ライダー (ベストムックシリーズ・32)

２人の主人公が力を合わせ、「２人で１人」の仮面ライダーに変身するという、それまでのシリーズにはなかった設定を大きな特徴としている。

その２人とは、風都で「鳴海探偵事務所」に勤める私立探偵・左翔太郎と、その相棒である謎めいた少年・フィリップ。翔太郎はハードボイルドな探偵を目指しているものの、実際には情に厚く、しばしば「ハーフボイルド」と評される人物。一方のフィリップは、地球上の膨大な知識が蓄積された「地球の本棚」にアクセスし、キーワードから必要な情報を検索できる特殊な能力を持つ。翔太郎が現場で聞き込みや捜査を行い、フィリップが膨大な知識から謎を解き明かすという役割分担で、２人が協力して事件を追っていく。

２人は、USBメモリのような形をした「ガイアメモリ」と変身ベルト「ダブルドライバー」を使って、仮面ライダーＷに変身する。変身時には、翔太郎の身体を基礎としてフィリップの意識と能力が送り込まれ、１つの身体を２人の意識で共有する。翔太郎が左半身の「ボディサイド」、フィリップが右半身の「ソウルサイド」を担当しており、変身するとフィリップ本人の身体はその場で眠ったような状態になる。

仮面ライダーＷの外見も、この「２人で１人」という設定をそのまま表したものになっている。体の中央を境として左右で色や能力が異なり、基本形態の「サイクロンジョーカー」では、フィリップ側の右半身が緑色のサイクロン、翔太郎側の左半身が黒色のジョーカーとなる。

フィリップは「サイクロン」「ヒート」「ルナ」、翔太郎は「ジョーカー」「メタル」「トリガー」という、それぞれ３種類のガイアメモリを使用。これらを組み合わせることで、「サイクロンジョーカー」「ヒートメタル」「ルナトリガー」など、基本的に９種類の形態へ「ハーフチェンジ」できる。素早さ、格闘能力、武器による攻撃、射撃、伸縮自在の特殊能力など、それぞれの特徴を状況に応じて使い分けながら戦う。物語が進むと、「ファングジョーカー」や「サイクロンジョーカーエクストリーム」といった、通常の９種類とは異なる強化形態も登場する。

代表的な必殺技の１つが、サイクロンジョーカーで放つ「ジョーカーエクストリーム」。仮面ライダーＷの身体が中央から左右に分離したような状態となり、２つの半身が時間差で相手に蹴りを叩き込む。左右２色に分かれたデザインを、必殺技そのものにも利用した独特のライダーキックとなっている。

物語は、架空の都市「風都」を舞台とする。街にはいたるところに風車が設置され、常に風が吹いていることが象徴的に描かれる。一見すると平和な街だが、その裏では「ガイアメモリ」が密かに流通しており、メモリを身体に挿した人間が超人的な力を持つ怪人「ドーパント」に変身し、さまざまな犯罪や事件を引き起こしている。

翔太郎とフィリップが所属する鳴海探偵事務所には、浮気調査や人捜しといった普通の依頼から、ドーパントが関係する不可解な事件まで、さまざまな仕事が持ち込まれる。２人は探偵として事件の真相を調べ、その過程でドーパントの正体を突き止め、最後は仮面ライダーＷとして戦う。「怪人が現れたから戦う」のではなく、まず事件が起こり、聞き込みや推理によって犯人や動機に迫っていくという、探偵ドラマとしての構成が重視されている。

多くの事件は２話で１つの物語を描く前後編形式になっており、第１話で事件が発生して謎が深まり、第２話で真相の解明とドーパントとの決着が描かれる。それぞれの前後編には共通するアルファベットを使った題名が付けられており、事件を１つずつ解決しながら、やがてガイアメモリを風都に流通させている秘密組織「ミュージアム」と、その中心にいる園咲家の謎へと迫っていく。

鳴海探偵事務所は、翔太郎の師匠である名探偵・鳴海荘吉が開いた事務所。物語開始後には荘吉の娘・鳴海亜樹子が大阪から現れ、事務所の所長を名乗って翔太郎とフィリップの捜査に加わる。風都という街そのものへの翔太郎の強い愛着、フィリップの失われた過去、鳴海荘吉と２人の関係なども次第に明らかになり、個々の探偵事件と長編の物語が並行して進んでいく。 （Hitomi AI）

参考：講談社ムック「仮面ライダーW」

平成ライダーの10周年記念作品。 それまでの平成ライダーがすべて登場する。 昭和ライダーも一部登場する。 ディケイド（decade）とは英語で10年間を意味する。

主人公は門矢士（かどや・つかさ）という記憶喪失の青年。 過去の平成ライダーの世界を渡り歩きながら、人類を破壊から救おうとする。 ライダーカードを使うことで、すべての平成ライダーに変身できるという特殊能力を持つ。 また、２号ライダーのディエンドには、歴代ライダーを呼び寄せる力がある。

平成ライダーはそれまで単独の存在として描かれることが多かったが、本作で数々の夢の共演が実現。 これ以降、映画版などにおける複数ライダーのコラボが一般的になった。

なお、後の映画版において、主人公の門矢士は悪の秘密結社・大ショッカーの大首領だったことが判明する。

参考：講談社ムック「仮面ライダーディケイド」

親子２代の仮面ライダーが登場する。 舞台は現代（2008年）と過去（1986年）という２つの時代。 主人公が生きる現代と、父親が生きる過去のストーリーが同時進行する。

主人公の名は、紅渡（くれない・わたる）。 バイオリン職人として優れた技術を持っている。 極度の人見知りと弱気な性格で、 ほぼ引きこもりに近い状態。 一方、その父・紅音也（くれない・おとや）は対照的に奔放な性格で、遊び人系。 天才バイオリニスト。 妻は怪人一族「ファンガイア」の女王（クイーン）だった真夜（まや）。 子の渡はキバに変身。 父の音也は脇役ライダーのイクサやダークキバに変身する。

親子の絆がテーマになっている。 また、親子それぞれの恋愛も濃く描かれている。

参考：POPEYE特別編集 仮面ライダー the40th コレクション (マガジンハウスムック)

電車に乗って戦いに現れる仮面ライダー。 バイクよりも電車がメインの乗り物になっている。 この電車に加えて、「桃太郎」「浦島太郎」」「金太郎」などの童話（昔話）をモチーフに採用。 電王のデザインに桃太郎を取り入れたほか、敵および味方の怪物である「イマジン」たちにも童話との関連性を持たせた。

主人公は、何をやってもうまくいかない青年・野上良太郎。 とにかく弱気で、運も悪い。 その一方で、芯が強い。 特別な能力（特異点）が見込まれて悪役イマジンとの戦いに引き込まれることになった。 味方になってくれる一部のイマジンとともに、戦闘を繰り広げていく。 なお、電王はイマジンに取りつかれるたびに見た目や声が変わる。

幅広い層に支持されてヒット。劇場版が８作品も制作された。

出典：POPEYE特別編集 仮面ライダー the40th コレクション (マガジンハウスムック)

「かぶと虫」の仮面ライダー。 昭和ライダー時代の原点に回帰し、昆虫をイメージした。 「仮面ライダー生誕35周年」ということもあり、王道のカッコよさが追求されている。 なお、かぶと虫は昭和の仮面ライダーストロンガーでも使われた。

1999年に東京・渋谷に落下した巨大隕石から出現した、地球外生命体ワームから人類を守る。 主人公は、天道総司（てんどう・そうじ）。 学問、スポーツ、芸術などのすべてにおいて優れている。 我が道を行く俺様キャラ。 育ての親である天道家の“おばあちゃん語録”を引き合いに出し、教訓を伝える。

二段階での変身システムが採用された。

参考：POPEYE特別編集 仮面ライダー the40th コレクション (マガジンハウスムック)

「和風」の世界を全面的に取り入れた仮面ライダー。 いろいろな面で異色づくめの設定になっている。

まず、響鬼（ヒビキ）は「改造人間」ではなく「鬼」である。 必殺技は和太鼓。 「音」で相手をやっつける。 脇役ライダーも、ギターやトランペットなどの楽器の音を武器にしている。 また、仮面ライダーのお決まりとなっていた「変身！」という掛け声がない。 戦う相手が妖怪だというのもの特徴的。

「鍛えて強くなれば、鬼（仮面ライダー）になれる」というコンセプトになっている。 主人公ヒビキは、安達明日夢や桐矢京介という現役高校生を弟子に迎え入れ、成長を手助けする。

シリーズ途中で製作トップ（チーフプロデューサー）が交代となり、 後半から路線が変更された。 ファンの間では「失敗作」とする声がある一方で、「斬新」「かっこいい」などと評価する声もあり、意見が大きく分かれる傾向がある。

参考：POPEYE特別編集 仮面ライダー the40th コレクション (マガジンハウスムック)

作品のモチーフは「トランプ」。 ４人の仮面ライダーが登場し、それぞれ「スペード」「ダイヤ」「ハート」「クローバー」がシンボルとなる。 トランプのカードを変身の道具として使う。

この４人のうち主役となるのがスペードのブレイド。 ブレイドはいわゆる「職業戦士」で、研究機関に雇われる形で戦いに臨む。 すなわちボランティアではなく、ライダー業を「仕事」として位置付けている。 ただ、戦闘の経験が浅いこともあり、 当初はあまり強くない。 また、私生活もややルーズ。 しかし、戦いを重ねるうちに使命感と責任感が強くなっていく。

テレビ放送の視聴率は低かった。

参考：POPEYE特別編集 仮面ライダー the40th コレクション (マガジンハウスムック)

怪人「オルフェノク」の組織が作ったライダーベルトで変身する。 このベルトをめぐる争奪戦という形でストーリーが展開される。 このベルトは、特殊な携帯電話（ファイズフォン）を組み合わせないと変身ができない。 従来の仮面ライダーはベルトだけで変身できていたが、 アイテムを装着して変身するという新方式が取り入れられた。 この変身スタイルは大好評となり、おもちゃのベルトが売れまくった。

人類の進化形であるオルフェノクという怪人側の苦悩にも焦点を当て、物語に新鮮味を加えた。

参考：POPEYE特別編集 仮面ライダー the40th コレクション (マガジンハウスムック)

謎のゲームマスターに選ばれた13人のライダーが、 すべてが反対になっているミラーワールド（鏡の世界）で戦う。 最後に生き残った１人だけが、 自分の望みを叶えられるとされ、 激しいバトルロイヤルが展開。 それぞれの信念や欲望を抱いたライダーが互いにつぶし合う。 異色の作品といえる。

主人公は、23歳の新米記者・城戸真司。 ライダー同士の戦いを止めることを目指す。

視聴者が「戦う」「戦わない」を選べるTVスペシャル版も大きな話題になった。

参考：POPEYE特別編集 仮面ライダー the40th コレクション (マガジンハウスムック)

あかつき号の遭難事件で記憶を失った津上翔一が主人公。 ストーリーはミステリータッチで展開される。

３人の仮面ライダーが当初から登場。 それぞれ違う立場で戦いに臨むという意欲作となっている。 このうち、アギトは犯罪を繰り広げるアンノウンと戦うことを宿命づけられた正義の戦士。 基本の「グランド」、スピード重視の「ストーム」、パワー重視の「フレイム」へのフォームチェンジが可能。

仮面ライダーにおける「イケメン・ブーム」の出発点となった。 スペシャルがゴールデンタイムで放映された。さらに、平成では初の劇場版も公開された。 平成ライダーのシリーズが長期的に続くための基盤を築いた。

参考：POPEYE特別編集 仮面ライダー the40th コレクション (マガジンハウスムック)

10年以上にわたってテレビから離れていた仮面ライダー。 そのシリーズを復活させ、その後長らく続くことになる平成ライダーの原点となった偉大な作品。 1998年に惜しくも他界した石ノ森章太郎氏が生み出したキャラクターを、 新しい形で現代に蘇らせようという意向が背景にあった。

主人公は、冒険家の五代雄介。 「アークル」と呼ばれる古代の装飾品（ベルト）を装着して変する。 アークルは、今の人類が誕生するよりはるか昔、超古代に存在していた旧人類の戦士・クウガの力の源泉であった。

仮面ライダークウガは、人類の大量殺戮を企てるグロンギから地球を守るために戦う。 「フォームチェンジ」という新方式が取り入られたのが特徴で、 基本形態のマイティフォームをはじめ、ドラゴン、ペガサス、タイタンなど計11のさまざまな形態に切り替わることができる。 マスクデザインも従来の触角から力強い角になり、新しい印象を与えた。

参考：POPEYE特別編集 仮面ライダー the40th コレクション (マガジンハウスムック)